有声小说 > 都市小说 > 我的梦幻年代 > 第二百章 录制(下)(3/5)
    沈梦溪出道以来,很少以导演身份参与录制,最近几年更是干脆拒绝了大部分的专访邀约。

    也就宣传电影的时候,会露个脸…

    这次携奥斯卡最佳导演的名誉归来,肯定会有很多人关注,甚至把他的话逐一解读…

    为什么承认公关?

    免得某些别有用心的人把他捧上神坛…

    窦文涛问他接下来的工作重心会不会继续围绕奥斯卡,他摇头:“不会了,我是中国电影人,就算拍摄,也会拍华语电影…”

    “说到华语电影,《长城》算不算?”

    沈梦溪纠结了一下:“《长城》应该算中美合拍吧,主线剧情是骑士的成长,男主角被中国军队顽强抵抗怪兽感化了,加入进来…”

    “是传统的救世主模式?”

    沈梦溪赶紧摇头:“怎么可能,那么蠢的故事,我可写不出来!”

    顿了顿,他补充一句:“好莱坞的孤胆英雄拯救银河系…这种片子很好拍,也很容易做特效,但压根经不住逻辑分析,美国人觉得可以,是因为他们建国时间短,没见过世面,在中国人发育五千年的成年人思维里,某一个体,单独就能解决星球级别的灾难,这样的意淫,想都别想,我们的价值观告诉我们,怪兽入侵,必须要统一战线,万众一心,众志成城才可能成功!”

    “你这么说,我很想看啊!”

    “还在做特效…估计年底差不多特效完工,然后3d,剪辑、调色、上字幕,我们定下是明年6月14号全球公映…至少会在八十几个国家、地区开画!”

    窦文涛接着道:“你不是要跟莱昂纳多继续合作吗?”

    “嗯,本来还有一部《触不可及》,是真人真事改编,我写的剧本…但我要忙着《长城》,没有时间,找了尼尔·博格担任导演…”

    之后的话题聊到了《中美电影谅解备忘录》…

    “好莱坞也就这样了,最好的都放进来了,剩下进不来的也就是有一些比较低俗、色情、裸露或者黄段子那种戏,真正一线的大戏实在都已经进来了,34部引进片跟20部引进片其实没有太大差别,大家也没必要当成大事…”

    “所以你一点也不担心?”

    “担心是肯定担心的,你让我拿耗时两年准备的《与神同行》对擂《变形金刚3》,我肯定不干…”

    聊了很多,沈梦溪也算敞开心怀:

    “类型化之后,最重要的是确定主流电影的定义,粉丝电影是亚文化,不能成为主流…”

    “娱乐属性和社会属性兼容的题材肯定是主流题材,我们准备做的《智取威虎山》就属于主流电影,跟主旋律稍微沾边…”

    “我们的电影市场时间很短,如果需要一个确切的时间点的话,就得从阿某的《英雄》开始掐算,那还是2002年底的事,满打满算也才十几年,以前也有电影,但那时候电影是一种工具,拍电影是一种特权,以前拍电影,你得加入制片厂,跟组学习,从场务做起,一点点升级,差不多40岁了,可以拍第一部电影了!所以,张远的《妈妈》、王晓帅的《极度寒冷》、贾章柯的《小武》包括娄烨的《苏州河》都被禁了,因为你不是体制内的人,你就不能随便拍电影!”

    “为什么鼓吹新浪潮?因为新浪潮那批导演用的设备是最简单的,大型商业片,剧组动辄几百人,各种新机器,别说很多导演了,就连我都不知道是怎么操作的!”

    “我在美国呆了半年,了解很多规则,比方说商业片不能杀小孩,恐怖片领域,约定俗成的规律:男人先死,然后是胸大的再死,长得不好看的,戴眼镜的往往是最后的幸运儿等等…”

    “给你绝对的自由,你更大的可能是拿出一部更糟烂的!在框架内做出超预料的,才是能耐!不管你信不信,创作的一个必要的条件,就是限制。”

    甚至聊到了为什么看电影,沈梦溪笑着道:“《一一》里面有段话,我觉得说得很好,‘如果电影跟过生活一样,那谁还会想去看电影啊,过生活就好啦。’但是呢,‘电影发明以后,人类的生命比起以前延长了至少三倍。’”

    “周国平先生说过:世上有味之事,包括诗,酒,哲学,爱情,往往无用。吟无用之诗,醉无用之酒,读无用之书,钟无用之情,终于成一无用之人,却因此活得有滋有味。电影也是,无用但有味。”

    “这个可能是我对电影最初的认识,而且将贯穿我的人生!”

    结尾,窦文涛让沈梦溪说一下自己‘成功’的经验…

    沈梦溪皱眉想了想,然后总结一句话:“一定要多接触新东西,我跟艺某导演聊过,他说他每年会抽出两个月时间看看新电影,了解一下现如今的电影形势…”

    “其实,我觉得我们国家不缺少好导演,缺少那种能把一件事抽丝剥茧讲清楚的导演!”

    “慢慢